Показаны сообщения с ярлыком Современный квилт. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Современный квилт. Показать все сообщения

15 декабря 2017 г.

Что такое современный квилт или почему их два


Photo Sophie Zaugg

Сейчас, когда ситуация с категориями,  направлениями и самоидентификацией мастеров квилта устаканилась, возникли европейские и мировые объединения и группы,  баталии улеглись, трудно поверить, что рождение современного квилта было болезненным. Я еще помню споры о том может ли простеганый квадрат на стене называться квилтом, если на нем краской нанесено изображение, или можно ли  квилт с краем, необработанным окантовкой, считать законченным. А уж о том сколько стежков должно быть в дюйме при ручной стежке в интернете написаны тома. Но современный (Contemporary) квилт занял свое место, в основном благодаря стремлению квилтеров расширять свои горизонты. В нем было, по мнению тех, кто пришел из традиции, больше творчества. Они считали, что  переход к новым техникам и методам работы даст им возможность наиболее полно выразить себя.

Также было много таких, которым поднадоел традиционный квилт, более не подходящий к минималистичному "Икеевскому" интерьеру, которые хотели шить простые, яркие вещи для дома и у них не было амбиций добиться новых высот в творчестве. Они не очень комфортно чувствовали себя в квилтерских гильдиях, в которых задавали тон традиционно настроенные мастера. Квилт-"полиция", преклонный возраст членов квилтового сообщества, часто делающих один, (зато какой!) квилт в год, не способствовала популярности квилта в среде занятой молодежи, не имеющей желания и времени осваивать премудрости традиционного ремесла и создавать совершенные в техническом смысле, но очень трудоемкие изделия.

Photo Sophie Zaugg, фрагмент квилта, отобранного на Квилткон 2018

Так появились сначала интернет-сообщества на фликр, шьющие яркие, простые и узнаваемые работы, а затем в 2009 и гильдия Нового современного (MOdern) квилта. Развод был шумный, но споры быстро улеглись, гильдия НСК доказала свою популярность и жизнестпособность. По-английски, она называется МОдерн (Modern Quilt Guild), то есть они тоже решили назваться современными, но в английском языке для современного есть два слова, а в русском одно, МодЕрн в русском имеет иной оттенок и его использовать некорректно. Мы решили, что пусть будет два современных, один просто современный, а второй Новый современный, поскольку он новее  (что не значит современнее). Новый современный понятней и удобоваримей, чем спотыкаясь каждый раз в разговоре произносить английское слово с ударением на первом слоге или сомневаться все-таки мОдерн или модЕрн.

Причины появления  Гильдии нового современного квилта все же лежат не только и не столько в конфликте поколений. Современные и арт-квилтеры двадцать пять лет назад гораздо жарче воевали с традиционалистами, но в конце концов остались под одной гильдейской крышей. Причины на самом деле уже не так важны.  Гильдия НСК изначально была направлена на молодую аудиторию, шьющую менее трудоемкие виды квилта для своих более современных интерьеров. Они заявляют, что их цель шить утилитарные, интерьерные вещи, что у членов гильдии НСК нет стремления заниматься искусством. Установка, которая должна нравиться производителям тканей больше, чем девиз "Один квилт в год (зато какой)". Члены Гильдии НСК черпают вдохновение в иллюстрации и графическом дизайне. Цвета и стили изображений, популярные в графике, используют и производители тканей. На сайтах продавцов тканей часто можно увидеть, что эти ткани выделены в особый раздел Modern quilt fabrics.


Направление стало популярно не только в США, не далее как в прошлом году в Бирмингеме в конкурс ввели категорию НСК, в гильдии появилась группа НСК.

Winner Modern Quilts – Judith Lynch – Sticks and Stones 1
На днях в фейсбуке было объявление о том, что Гильдия нового современного квилта создается в Голландии. Называется Гильдией (Modern quilt guild), но существовать будет параллельно (или под одной крышей)с уже существующей, и члены "старой" гильдии могут автоматически войти в новую.

В нашей гильдии мы также объявили о создании такой группы. Почему бы и нет, ведь  в соцсетях уже есть подобные русскоязычные сообщества, работы американской Гильдии НСК доступны в интернете, среди них есть и очень хорошие, и нашим авторам тоже интересно делать подобное. В Америке, где счет квилтеров идет на миллионы (По последнему опросу, проводящемуся раз в 4 года, в США 16 млн квилтеров), они могут себе позволить иметь несколько разнопрофильных организаций, и квилтеров и спонсоров хатит на всех. У нас же дробиться на мелкие группки нецелесообразно. тем более, что деление на современный и Нск скорее административное, чем принципиальное.


Надо отдать должное молодой, "пассионарной" организации. Они проводят интересные мероприятия, они подвели под свое существование теоретическую базу (подробно в нашем блоге НСК), в их конкурсах столько номинаций, что практически любой квилт найдет там свое место, кроме разве что совсем традиционного, сшитого из коричнево-бежево красных тканей с медальоном и тройной каймой. Туда, где кипит жизнь и есть финансовая поддержка бизнеса, приходят и профессионалы, живущие продажей работ и мастер-классов. Все чаше выставляются на конкурсах НСК художники по текстилю, вот уже и Люка Хейнса, Нэнси Кроу, Маргарет Рамсей называют представителями НСК, хотя они ни сном ни духом не подозревают об этом.


Margaret Ramsay, Birchington Breakwaters

Заявив, что главным вдохновением для НСК является  графический дизайн, они очень много внимания уделяют обучению созданию композиции квилта и работе с цветом.  Например, благодаря гильдии НСК, все квилтеры теперь знают, что такое негативное пространство. Негативное пространство под разными ниаменованиями входило в программы художесвенных школ уже очень давно, например Джозеф Алберс , которого часто цитируют в своих работах авторы НСК, своим студентам объяснял его так: Рисуя стул, рисуйте пространство между ножками стула, то есть надо обращать внимание не только сам стул, но и на пространство между его ножками. Другие учителя называют взаимодействие позитивного и негативного пространства напряжением между фигурой и фоном, суть от этого не меняется. Понимание этой взаимосвязи помогает создавать интересные динамичные композиции.

Если Гильдия НСК поможет образованию квилтеров в области дизайна, то за одно это им спасибо. Наша Гильдия квилтеров тоже планирует проводитьсеминары по дизайну, мы рассчитываем, что участвовать в них будут все, не только группа НСК. Ближайшее такое занятие будет проходить 3 февраля в Санкт-Петербурге, во время проведения фестиваля "Традиция".

Мне очень многое нравится в этом направлении, однако поклонникам НСК хотелось бы посоветовать творить не оглядываясь на категории и номинации, не ограничивать себя созданием только утилитарных вещей, черпать вдохновение из всех доступных источников, использовать любые ткани любых цветов и тогда ваши работы будут шедеврами и Современного (Contemporary) и НСК и, кто знает, может быть, арт-квилта.


23 ноября 2017 г.

Что такое современный квилт 1

Этот давно обещанный пост будет самым сложным и длинным в ряду постов  с названием "что такое..?"Потому что современный (Contemporary) квилт чрезвычайно многообразен. Если представить себе все, что в настоящее время производит огромная масса людей шьющих квилт, то это множество условно можно поделить на три части (традиционный, современный и арт-квилт), которые не соседствуют друг с другом, а накладываются друг на друга, образуя "серые зоны", открытые для интерпретации и дискуссии. Этот на первый взгляд вполне традиционный квилт, выбором тканей(шелк, хлопок, ламе), цветом, использованными техниками (машинная СХ вышивка шерстяными нитками, свободно-ходовая стежка на длиннорукавной машине, раскрашивание выстеганного полотна специальными карандашами) вполне современен и занял первое место в современной категории в 2017 году в Бирмингеме. 


 Linzi Upton – Beezlebub
Обратная сторона
Однако и в традиционной категории очень много квилтов простеганых уже не руками, а на машине, часто длиннорукавной. Прогресс не остановить и все, из чего мы шьем и с помощью чего мы шьем, влияет на конечный результат, который, конечно, совсем не похож на тот, что мог бы получиться 100 лет назад. В этом смысле все, что мы делаем-современно.
Однако, используя в основном те же средства, что и традиционные квилтеры, Линзи Аптон стремилась сделать современную работу и судьи согласились с тем, что ей это удалось.

Продолжая свою мысль о том, что традиция меняется вместе с техническим прогрессом и тонкая грань порой отделяет современный квилт от традиционного, покажу победителя традиционной категории 2017 года. Сравнение очень показательно. Цвет- довольно необычный, хоть и не розовый,  ткань-шелк, хоть и используется в традиционных квилтах, но в гораздо меньшей степени, чем хлопок, стежка - авторский дизайн, выполнена на длиннорукавной машине вручную по линейкам. Размер-небольшой, неодеяльный, то есть квилт по своему размеру предназначен для демонстрации на стене и не может быть одеялом. Если бы автор заявил свой квилт в современную  категорию, то возражений бы это тоже не вызвало. 


 The Trouble with Magenta – Annelize Littlefair

Поэтому чаще всего в сложных случаях сам автор имеет решающее право голоса в том, к какой группе он относит свою работу. Это выражается в том, что нередко на конкурсах встречаются квилты, которые автор подает в традиционную категорию, и которые совершенно естественным образом могут занять свое место и  в современной категории. Так же, в современной категории бывают сильные эмоционально и интеллектуально работы,  их совершенно спокойно можно было бы подать в арт-категорию. Почему я так часто упоминаю о конкурсных категориях в Бирмингеме? Потому что такой огромный фестиваль репрезентативен, на нем можно увидеть почти все самое интересное, сделанное в Европе и частично в Америке, Японии и Австралии за предыдущие год-два,  а за десять лет можно проследить эволюцию квилта и новые тенденции в нем.

Catherine Jack Coupland, Австралия – Referencing Sonia

Все, прошедшие путь от любителя до художника, а таких очень много, проходили его одним и тем же путем, только время остановки на каждом этапе разное. Увлекшись традиционным пэчворком, научившись его шить, вдохновлялись новыми возможностями в изобразительности и новыми материалами, переходили от тканей в мелкий цветочек к однотонным, самокрашеным, более современным по цвету и рисунку, начинали делать другие по стилю работы, которые часто уже не были чисто утилитарными, а были предназначены для других целей. Постепенно обретая уверенность в своих силах и необходимые знания, становились художниками. Многим из моих знакомых на этот путь понадобилось лет 20. Другие же, освоив и классику и современные приемы и материалы, продолжают счастливо творить не имея  таких амбиций.

Тем не менее современный квилт нечто более мощное и самостоятельное, чем прослойка между прикладным традиционным квилтом и искусством.  Современный квилт-это этап в развитии квилта и пэчворка, необратимый процесс обогащения ремесла новыми приемами, материалами, и связанными с ними изобразительными возможностями.
Он объединяет, как художников по текстилю, так и любителей, стремящихся экспериментировать сохраняя связь с квилтовой традицией.

Hazel Rider, Oxford Marmelade



Почти 20 лет назад в Гильдии Британских островов образовалась группа Современного квилта. В группу входит 600 человек, среди которых как известные художники, так и все, кто разделяет цели группы, но не обладает достаточным опытом. Среди целей хочу выделить две:
1. инновативное, динамичное искусство
2. продвижение навыков квилта и пэчворка, их престижа как в квилтерской среде, так и среди широкой публики
То есть с одной стороны искусство, с другой- важность навыков квилта и пэчворка.
Они призывают к эксперименту с традиционными техниками, использованию новых тканей технологий и созданию авторского, оригинального дизайна.
(Take traditional techniques and push them to their limits by using new fabrics and technology and encouraging original design.)
И это очень показательно, что художники по текстилю подчеркивают свою неразрывную связь с квилтом, поддерживают идею высокого уровня мастерства, ремесленничества, если можно так выразиться, сами стремятся уровень мастерства повышать и учат этому других.

Вот такое описание дается современной категории Бирмингемского фестиваля. Первое предложение -ключ к пониманию современного квилта

Работа, продолжающая традиции квилта посредством пэчворка, аппликации или стежки, но содержащая оригинальный подход. Авторы могут использовать нетрадиционные, окрашенные ткани, наносить краску на поверхность тканей, использовать различные украшения и необычные способы сборки. Дизайн квилта должен быть авторским, автор должен показать уверенное владение цветом. Квилт может быть сшит руками, с помощью машины или с использованием обоих способов


 Nina Lise Moen. Whatever you say I am
Чего же нет по определению в современном квилте по сравнению с арт-квилтом? Эмоции или концепции, которую стремится передать художник в своей работе. Хотя на практике часто случается, что один и тот же автор подает работы из одной серии и в современную и в арт-категорию и никого это не удивляет.


Greta Fitchett, Член группы СК,  Абердинская гавань-Гон-Конг

Чем же отличается современный квилт от традиционного: Авторский дизайн никогда не был приоритетом в традиционном квилте, что не отменяло индивидуального творчества авторов. Схемы и блоки повторялись многократно, огромное количество квилтов сшито и сейчас шьются по готовым схемам из журналов и книг, из тканей, подобранных дизайнерами. Традиционный квилт по природе своей утилитарен, значительная часть современных квилтов предназначена для демонстрации на стене.

Квилт победитель в современной категории 2013, который очень много даст для понимания современного квилта. Середина прозрачная, в нем вырезаны части,  использовано много машинной вышивки и все же, он несомненно имеет связь с шестиугольниками знакомыми каждому квилтеру. К сожалению, фотография не передает его красоты

 Автор Tuula Makinen

В следующем посте напишу о том,  "Что такое  Современный квилт 2 и почему их два"