15 января 2018 г.

Алтайские "Раскопки"

Когда я писала о теме "раскопки", то конечно думала и том, что сама хотела бы выбрать. И первое, что приходило в голову-Пазырыкские курганы. Древности, найденные в них я навещаю каждый раз, когда попадаю в Эрмитаж. Огромный войлочный ковер, лес оленьих рогов,


photo отсюда
причудливая кожаная аппликация,  фантастические животные


-все эти вещи просто отрада для глаз и источник вдохновения.
Когда получила письмо от Анны Лазаревой, члена алтайского клуба "Лоскутная пятница", с рассказом о том, что их клуб делает проект "Алтайские петроглифы", то конечно захотелось узнать об этом проекте подробнее. Оказалось, что Пазырыкские находки стали темой многих работ проекта.
Очень интересно посмотреть как по-разному члены клуба подошли к теме древностей. Вот работа с прекрасной аппликацией т.н. "сцены терзания", в которой грифон терзает оленя, в ней изображение целиком перенесено в текстиль, причем использована и кожа, типичный у пазырыкцев материал для аппликации.
работа Натальи Кузнецовой






Я понимаю автора, в наследии этой культуры много прекрасных орнаментов и изображений.
Или квилт, где фигуры оленей (лоси?) стилизованы почти до неузнаваемости и создают ритм бегущего стада. (автор-Ирина Стропус )

Или квилт, в котором безошибочно узнаются очертания войлочного грифона, мягкость войлока и все еще яркие краски природных красителей не поблекшие за 2000 лет так противоречат репутации этого свирепого животного.


Оригинал, из книги С.И. Руденко,

Еще фотографии с выставки проекта "Алтайские петроглифы",  присланные Анной. К сожалению, фамилии не всех авторов знаю


фрагмент знаменитого войлочного ковра, хранящегося в Эрмитаже, Марина Чернова


 аппликация обшита шнуром

Эрмитаж, оригинал, photo

28 декабря 2017 г.

С Новым Годом и Рождеством!

Дорогие друзья, наши самые сердечные поздравления с наступающим Новым годом и Рождеством хочу проиллюстрировать всеми любимыми "материальнокультурными" новогодними предметами.

Во-первых, желаем всем вам встретить Новый год в самой теплой, семейной и дружеской атмосфере, с соблюдением всех ваших традиций,  за празднично накрытым столом. И чтобы на вашей елке непременно висели игрушки, которые вы помните еще с детства. С ними праздник особенно полон приятных воспоминаний


Мы также желаем всем  настоящей новогодней погоды со снегом и легким морозцем, чтобы пригодились лыжи, коньки и санки


А еще получить подарки и поздравления от тех, кого нет рядом.
Традиция посылать Новогодние открытки уходит в прошлое, но, кто знает, может быть лет через пятьдесят, наши текстильные открытки будут такой же приметой начала 21 века, как вот эта старая, картонная-приметой начала века 20.





 Текстильные открытки, полученные от друзей в разные годы

Прошу прощения у господ В. Бойкова и В. Ливанского за то, что выкладываю личную переписку на всеобщее обозрение, но открытку (открытое письмо) посылали без конверта, да и с того момента, как она отправилась на Ст. Жижица из Великих Лук прошло больше ста лет.





Будьте здоровы, творческих удач всем нам в Новом, 2018 году!

15 декабря 2017 г.

Что такое современный квилт или почему их два


Photo Sophie Zaugg

Сейчас, когда ситуация с категориями,  направлениями и самоидентификацией мастеров квилта устаканилась, возникли европейские и мировые объединения и группы,  баталии улеглись, трудно поверить, что рождение современного квилта было болезненным. Я еще помню споры о том может ли простеганый квадрат на стене называться квилтом, если на нем краской нанесено изображение, или можно ли  квилт с краем, необработанным окантовкой, считать законченным. А уж о том сколько стежков должно быть в дюйме при ручной стежке в интернете написаны тома. Но современный (Contemporary) квилт занял свое место, в основном благодаря стремлению квилтеров расширять свои горизонты. В нем было, по мнению тех, кто пришел из традиции, больше творчества. Они считали, что  переход к новым техникам и методам работы даст им возможность наиболее полно выразить себя.

Также было много таких, которым поднадоел традиционный квилт, более не подходящий к минималистичному "Икеевскому" интерьеру, которые хотели шить простые, яркие вещи для дома и у них не было амбиций добиться новых высот в творчестве. Они не очень комфортно чувствовали себя в квилтерских гильдиях, в которых задавали тон традиционно настроенные мастера. Квилт-"полиция", преклонный возраст членов квилтового сообщества, часто делающих один, (зато какой!) квилт в год, не способствовала популярности квилта в среде занятой молодежи, не имеющей желания и времени осваивать премудрости традиционного ремесла и создавать совершенные в техническом смысле, но очень трудоемкие изделия.

Photo Sophie Zaugg, фрагмент квилта, отобранного на Квилткон 2018

Так появились сначала интернет-сообщества на фликр, шьющие яркие, простые и узнаваемые работы, а затем в 2009 и гильдия Нового современного (MOdern) квилта. Развод был шумный, но споры быстро улеглись, гильдия НСК доказала свою популярность и жизнестпособность. По-английски, она называется МОдерн (Modern Quilt Guild), то есть они тоже решили назваться современными, но в английском языке для современного есть два слова, а в русском одно, МодЕрн в русском имеет иной оттенок и его использовать некорректно. Мы решили, что пусть будет два современных, один просто современный, а второй Новый современный, поскольку он новее  (что не значит современнее). Новый современный понятней и удобоваримей, чем спотыкаясь каждый раз в разговоре произносить английское слово с ударением на первом слоге или сомневаться все-таки мОдерн или модЕрн.

Причины появления  Гильдии нового современного квилта все же лежат не только и не столько в конфликте поколений. Современные и арт-квилтеры двадцать пять лет назад гораздо жарче воевали с традиционалистами, но в конце концов остались под одной гильдейской крышей. Причины на самом деле уже не так важны.  Гильдия НСК изначально была направлена на молодую аудиторию, шьющую менее трудоемкие виды квилта для своих более современных интерьеров. Они заявляют, что их цель шить утилитарные, интерьерные вещи, что у членов гильдии НСК нет стремления заниматься искусством. Установка, которая должна нравиться производителям тканей больше, чем девиз "Один квилт в год (зато какой)". Члены Гильдии НСК черпают вдохновение в иллюстрации и графическом дизайне. Цвета и стили изображений, популярные в графике, используют и производители тканей. На сайтах продавцов тканей часто можно увидеть, что эти ткани выделены в особый раздел Modern quilt fabrics.


Направление стало популярно не только в США, не далее как в прошлом году в Бирмингеме в конкурс ввели категорию НСК, в гильдии появилась группа НСК.

Winner Modern Quilts – Judith Lynch – Sticks and Stones 1
На днях в фейсбуке было объявление о том, что Гильдия нового современного квилта создается в Голландии. Называется Гильдией (Modern quilt guild), но существовать будет параллельно (или под одной крышей)с уже существующей, и члены "старой" гильдии могут автоматически войти в новую.

В нашей гильдии мы также объявили о создании такой группы. Почему бы и нет, ведь  в соцсетях уже есть подобные русскоязычные сообщества, работы американской Гильдии НСК доступны в интернете, среди них есть и очень хорошие, и нашим авторам тоже интересно делать подобное. В Америке, где счет квилтеров идет на миллионы (По последнему опросу, проводящемуся раз в 4 года, в США 16 млн квилтеров), они могут себе позволить иметь несколько разнопрофильных организаций, и квилтеров и спонсоров хатит на всех. У нас же дробиться на мелкие группки нецелесообразно. тем более, что деление на современный и Нск скорее административное, чем принципиальное.


Надо отдать должное молодой, "пассионарной" организации. Они проводят интересные мероприятия, они подвели под свое существование теоретическую базу (подробно в нашем блоге НСК), в их конкурсах столько номинаций, что практически любой квилт найдет там свое место, кроме разве что совсем традиционного, сшитого из коричнево-бежево красных тканей с медальоном и тройной каймой. Туда, где кипит жизнь и есть финансовая поддержка бизнеса, приходят и профессионалы, живущие продажей работ и мастер-классов. Все чаше выставляются на конкурсах НСК художники по текстилю, вот уже и Люка Хейнса, Нэнси Кроу, Маргарет Рамсей называют представителями НСК, хотя они ни сном ни духом не подозревают об этом.


Margaret Ramsay, Birchington Breakwaters

Заявив, что главным вдохновением для НСК является  графический дизайн, они очень много внимания уделяют обучению созданию композиции квилта и работе с цветом.  Например, благодаря гильдии НСК, все квилтеры теперь знают, что такое негативное пространство. Негативное пространство под разными ниаменованиями входило в программы художесвенных школ уже очень давно, например Джозеф Алберс , которого часто цитируют в своих работах авторы НСК, своим студентам объяснял его так: Рисуя стул, рисуйте пространство между ножками стула, то есть надо обращать внимание не только сам стул, но и на пространство между его ножками. Другие учителя называют взаимодействие позитивного и негативного пространства напряжением между фигурой и фоном, суть от этого не меняется. Понимание этой взаимосвязи помогает создавать интересные динамичные композиции.

Если Гильдия НСК поможет образованию квилтеров в области дизайна, то за одно это им спасибо. Наша Гильдия квилтеров тоже планирует проводитьсеминары по дизайну, мы рассчитываем, что участвовать в них будут все, не только группа НСК. Ближайшее такое занятие будет проходить 3 февраля в Санкт-Петербурге, во время проведения фестиваля "Традиция".

Мне очень многое нравится в этом направлении, однако поклонникам НСК хотелось бы посоветовать творить не оглядываясь на категории и номинации, не ограничивать себя созданием только утилитарных вещей, черпать вдохновение из всех доступных источников, использовать любые ткани любых цветов и тогда ваши работы будут шедеврами и Современного (Contemporary) и НСК и, кто знает, может быть, арт-квилта.


27 ноября 2017 г.

Материальная культура. Современный (Contemporary)квилт. Инструменты и механизмы.

Люблю  инструменты и механизмы.
Наверное с детства, с "Федороиного горя".
За лопатою метла
Вдоль по улице пошла...
Их формы часто кажутся мне антропоморфными, молотки -высокие твердолобые парни, шипцы-вредные широкобедрые тетки, штопор-танцор на одной ножке.
Сегодня, какой бы предмет мы ни взяли, к нему уже есть кем-то сделанная схема шитья по бумаге или рисунок для аппликации, или вообще целая композиция.
Фото отсюда

Несмотря на то, что одна часть современных квилтеров настойчиво стремится к индивидуальности, самостоятельности в творчестве, другая предпочитает шить по готовым образцам. Даже по готовой схеме можно сшить совершенно разные работы.
Этот абсолютно традиционный по конструкции квилт выглядит современно, ярко из-за выбора тканей и относительно нового непривычного блока. Тем не менее, он все же ближе к традиционному и симметрией и делением на блоки. А если взять ткани в цеточек темных теплых тонов, фон цвета экрю, то и вовсе будет традиционней некуда.
Если вы хотите сделать квилт на тему (Великие) изобретения и возьмете готовую схему для шитья по бумаге какого либо предмета, то сможете решить к какой группе его отнести потом, когда он будет готов. Я еще раз повторяю, что темами можно "меняться". Хотите сшить блочный традиционный квилт с ножницами или с другим изображением предмета-нет никаких проблем, даже несмотря на то, что группа традиционного квилта в этом году шьет корзинки в разных вариантах. И возможно, он подойдет  Новому Современному квилту, где приветствуют Современный традиционализм, несмотря на то, что в той группе шьют "лестницу" Вернемся, однако, к ножницам

Совершенно другое впечатление производят вот эти ножницы из-за того, что здесь использованы  другие изобразительные средства. Несмотря на то, что в нем , на первый взляд, ничего не происходит, здесь есть настроение и работа с цветом.

Denise Oyama Miller
Shear delight, арт-квилт
 Kate Jones 
Этот квилт более подходит под определение современного квилта и своей композицией и пиксельной конструкцией (популярной в Новом современном квилте в том числе). Он явно не похож и на первый и на второй.

Ложек и вилок в интернете тоже немало, есть и готовые схемы для аппликации. Из-за того, что предмет этот новый для изображения в квилте, выглядят такие работы современно, так же как и ножницы номер 1, хотя большинство ложек и вилок сделано в технике традиционной аппликации.

Но вот такую  вилку не могу не показать

Здесь перефразирована фраза из Star wars: May the force be with you. (Да пребудет с тобой сила (чего не знаю, вселенной наверное). Да будет с тобой вилка написано на квилте) по конструкции-импровизационная сборка, a  пожелание отсылает к культовому фильму

Ann Turley, Fork Family Secrets

Не обязательно реалистично изображать предмет, чтобы передать его сущность или идею, с ним связанную. Хезер Преггер, художник по текстилю , сделала огромне количество работ с блоками- камертонами, как она их называет. (по-английски камертон-вилка для настройки)


От мелких бытовых предметов перехожу  к тяжелому машиностроению
Barbara Lange, сшила самые прекрасные шестеренки из всех, которые я видела. Они могут быть частью чего угодно от наручных часов до подъемных кранов




Val Meyse, Old Sink  Вэл нашла красоту в старой раковине.
Кружок-это слив раковины. По раковине видно, что она тяжело потрудилась на своем веку


Ann Jonston, Stamp Mill  Ржавый цвет второй части квилта сразу вызывает ассоциации со старым металлом

Квилт посвящен шифровальной машине времен 2 мировой "Колоссус".   

Ann Beech, Circles of Colossus
 

Я специально привожу его в пример, чтобы показать, что если вас привлекает идея чего-то сложного и большого, то всю машину  изображать не обязательно. Так например, квилты, посвященные коллайдеру, ускорителю частиц, (мало кто знает что там внутри происходит), выглядит так:

  



Lea McComas, например, делает квилт по старой фотографии, копируя изображение с помощью текстильного коллажа и большого количества стежки

 
еще один автор (Birmingham 2013) обходится упрощенным изображением, создавая иллюзию движения вверх и вниз. А кто-то схематично изобрaзил  бы след от велосипедной шины на песке.


 Еще фотографии

Фотограф. Фрагмент  The Photographer by Constanze Botel and Britta Beutnagel. 
Эта работа- фотография, напечатанная на ткани и простеганная, таких стало немало. Квилт сделан двумя авторами. Одна сделала фотографию, другая простегала. Печатала фотографию специализированная фирма, компьютерная печать на хлопке.



Эта камера выполнена по  готовой схеме.,но могла бы стать единицей для построения какой-то более сложной и интересной работы
Фотокамера отсюда here

Музыкальные инструменты и инструменты для извлечения звуков можно изобразить так


А можно представить как "выглядят" звуковые волны
Rita Frizzera, White noise (белый шум)


И еще парочка
Cosabeth Parriaud, Pencils

Monica Curry автор схемы квилта-Моника Карри
Фото отсюда

Почти каждый предмет обихода не только обзавелся своей схемой для шитья по бумаге или для аппликации, но и своей тканью. Сoвременному квилту-современные ткани. Производители тканей не дремлют 


Первый пост с примерами композиций на тему (Великие) изобретения

23 ноября 2017 г.

Что такое современный квилт 1

Этот давно обещанный пост будет самым сложным и длинным в ряду постов  с названием "что такое..?"Потому что современный (Contemporary) квилт чрезвычайно многообразен. Если представить себе все, что в настоящее время производит огромная масса людей шьющих квилт, то это множество условно можно поделить на три части (традиционный, современный и арт-квилт), которые не соседствуют друг с другом, а накладываются друг на друга, образуя "серые зоны", открытые для интерпретации и дискуссии. Этот на первый взгляд вполне традиционный квилт, выбором тканей(шелк, хлопок, ламе), цветом, использованными техниками (машинная СХ вышивка шерстяными нитками, свободно-ходовая стежка на длиннорукавной машине, раскрашивание выстеганного полотна специальными карандашами) вполне современен и занял первое место в современной категории в 2017 году в Бирмингеме. 


 Linzi Upton – Beezlebub
Обратная сторона
Однако и в традиционной категории очень много квилтов простеганых уже не руками, а на машине, часто длиннорукавной. Прогресс не остановить и все, из чего мы шьем и с помощью чего мы шьем, влияет на конечный результат, который, конечно, совсем не похож на тот, что мог бы получиться 100 лет назад. В этом смысле все, что мы делаем-современно.
Однако, используя в основном те же средства, что и традиционные квилтеры, Линзи Аптон стремилась сделать современную работу и судьи согласились с тем, что ей это удалось.

Продолжая свою мысль о том, что традиция меняется вместе с техническим прогрессом и тонкая грань порой отделяет современный квилт от традиционного, покажу победителя традиционной категории 2017 года. Сравнение очень показательно. Цвет- довольно необычный, хоть и не розовый,  ткань-шелк, хоть и используется в традиционных квилтах, но в гораздо меньшей степени, чем хлопок, стежка - авторский дизайн, выполнена на длиннорукавной машине вручную по линейкам. Размер-небольшой, неодеяльный, то есть квилт по своему размеру предназначен для демонстрации на стене и не может быть одеялом. Если бы автор заявил свой квилт в современную  категорию, то возражений бы это тоже не вызвало. 


 The Trouble with Magenta – Annelize Littlefair

Поэтому чаще всего в сложных случаях сам автор имеет решающее право голоса в том, к какой группе он относит свою работу. Это выражается в том, что нередко на конкурсах встречаются квилты, которые автор подает в традиционную категорию, и которые совершенно естественным образом могут занять свое место и  в современной категории. Так же, в современной категории бывают сильные эмоционально и интеллектуально работы,  их совершенно спокойно можно было бы подать в арт-категорию. Почему я так часто упоминаю о конкурсных категориях в Бирмингеме? Потому что такой огромный фестиваль репрезентативен, на нем можно увидеть почти все самое интересное, сделанное в Европе и частично в Америке, Японии и Австралии за предыдущие год-два,  а за десять лет можно проследить эволюцию квилта и новые тенденции в нем.

Catherine Jack Coupland, Австралия – Referencing Sonia

Все, прошедшие путь от любителя до художника, а таких очень много, проходили его одним и тем же путем, только время остановки на каждом этапе разное. Увлекшись традиционным пэчворком, научившись его шить, вдохновлялись новыми возможностями в изобразительности и новыми материалами, переходили от тканей в мелкий цветочек к однотонным, самокрашеным, более современным по цвету и рисунку, начинали делать другие по стилю работы, которые часто уже не были чисто утилитарными, а были предназначены для других целей. Постепенно обретая уверенность в своих силах и необходимые знания, становились художниками. Многим из моих знакомых на этот путь понадобилось лет 20. Другие же, освоив и классику и современные приемы и материалы, продолжают счастливо творить не имея  таких амбиций.

Тем не менее современный квилт нечто более мощное и самостоятельное, чем прослойка между прикладным традиционным квилтом и искусством.  Современный квилт-это этап в развитии квилта и пэчворка, необратимый процесс обогащения ремесла новыми приемами, материалами, и связанными с ними изобразительными возможностями.
Он объединяет, как художников по текстилю, так и любителей, стремящихся экспериментировать сохраняя связь с квилтовой традицией.

Hazel Rider, Oxford Marmelade

Любовь Лежанина
В нашей Гильдии такой группы еще нет, хотя у нас много мастеров активно осваивающих новые материалы, техники и идеи. Терпеливо ждем, когда появится человек, готовый взять на себя координацию такой группы (намек)))

Почти 20 лет назад в Гильдии Британских островов образовалась группа Современного квилта. В группу входит 600 человек, среди которых как известные художники, так и все, кто разделяет цели группы, но не обладает достаточным опытом. Среди целей хочу выделить две:
1. инновативное, динамичное искусство
2. продвижение навыков квилта и пэчворка, их престижа как в квилтерской среде, так и среди широкой публики
То есть с одной стороны искусство, с другой- важность навыков квилта и пэчворка.
Они призывают к эксперименту с традиционными техниками, использованию новых тканей технологий и созданию авторского, оригинального дизайна.
(Take traditional techniques and push them to their limits by using new fabrics and technology and encouraging original design.)
И это очень показательно, что художники по текстилю подчеркивают свою неразрывную связь с квилтом, поддерживают идею высокого уровня мастерства, ремесленничества, если можно так выразиться, сами стремятся уровень мастерства повышать и учат этому других.

Вот такое описание дается современной категории Бирмингемского фестиваля. Первое предложение -ключ к пониманию современного квилта

Работа, продолжающая традиции квилта посредством пэчворка, аппликации или стежки, но содержащая оригинальный подход. Авторы могут использовать нетрадиционные, окрашенные ткани, наносить краску на поверхность тканей, использовать различные украшения и необычные способы сборки. Дизайн квилта должен быть авторским, автор должен показать уверенное владение цветом. Квилт может быть сшит руками, с помощью машины или с использованием обоих способов


 Nina Lise Moen. Whatever you say I am
Чего же нет по определению в современном квилте по сравнению с арт-квилтом? Эмоции или концепции, которую стремится передать художник в своей работе. Хотя на практике часто случается, что один и тот же автор подает работы из одной серии и в современную и в арт-категорию и никого это не удивляет.


Greta Fitchett, Член группы СК,  Абердинская гавань-Гон-Конг

Чем же отличается современный квилт от традиционного: Авторский дизайн никогда не был приоритетом в традиционном квилте, что не отменяло индивидуального творчества авторов. Схемы и блоки повторялись многократно, огромное количество квилтов сшито и сейчас шьются по готовым схемам из журналов и книг, из тканей, подобранных дизайнерами. Традиционный квилт по природе своей утилитарен, значительная часть современных квилтов предназначена для демонстрации на стене.

Квилт победитель в современной категории 2013, который очень много даст для понимания современного квилта. Середина прозрачная, в нем вырезаны части,  использовано много машинной вышивки и все же, он несомненно имеет связь с шестиугольниками знакомыми каждому квилтеру. К сожалению, фотография не передает его красоты

 Автор Tuula Makinen

В следующем посте напишу о том,  "Что такое  Современный квилт 2 и почему их два"